Œuvres de Tobias 
Rehberger

Deux œuvres au néon qui, à première vue, ressemblent à des publicités dans l’espace urbain, et c’est précisément là tout leur intérêt. Des concepts issus d’univers totalement différents se rencontrent : la procrastination, la participation, la vie psychique intérieure lors d’un dîner. Rehberger utilise l’esthétique et le langage de la publicité pour ouvrir la voie à des réflexions qui lui sont propres.

• Œuvres au néon s'inspirant de la typographie et de l'esthétique de la publicité urbaine
• Des fragments de texte qui évoquent des états d'esprit et la culture du quotidien

Emplacement: les colonnades

Ici aussi : néons, typographie, langage publicitaire – mais cette fois-ci dans la vitrine du glacier. L’expression « Recreation Area » évoque la détente, un espace de liberté balisé, un panneau accroché quelque part où l’on souhaite simplement se détendre. Rehberger joue sur cette ambiguïté – en plein cœur du quotidien, au cœur du jardin de la station thermale.

• Œuvre au néon dans la vitrine du glacier des Colonnades
• Faisant partie de la série consacrée aux concepts publicitaires urbains dans l’espace public

Juste à côté de l’Ui. Ja Gelato – la glace spécialement créée pour l’exposition

Deux sculptures autonomes qui capturent quelque chose d’invisible : la fumée. Réalisées par impression 3D et éclairées de l’intérieur, elles paraissent à la fois fragiles et précises – des nuages figés qui pourraient disparaître d’un instant à l’autre. Rehberger s’est inspiré de modèles 3D circulant librement sur Internet, qu’il a transformés pour leur donner ces formes lumineuses.

• Sculptures réalisées par impression 3D, éclairées de l’intérieur
• Modèles : modèles 3D librement disponibles sur Internet, transformés et modifiés
• Jeu entre éphémère et forme – la fumée comme instant figé

Emplacement: Kurgarten

Un clown – mais pas des plus inoffensifs. Le buste surdimensionné représentant l’artiste lui-même est intégré dans une fontaine imprimée en 3D : les yeux fermés, la bouche ouverte, une expression oscillant entre le rire et les larmes. De l’eau s’écoule de son nez pour tomber dans un bassin – un cycle sans fin qui s’autoalimente. À l’arrière de la tête, un deuxième visage, à l’image du dieu romain Janus : à la fois le commencement et la fin.

• Une expression ambiguë, entre ironie et tragédie, entre rire et pleurs
• Deux visages – une référence à Janus, le dieu romain du commencement et de la fin

Emplacement: Trinkhalle

Le parcours s’achève par deux œuvres qui s’accordent bien : en haut, l’installation au néon « 24/7 » – une expression issue du langage économique qui évoque une disponibilité ininterrompue, 24 heures sur 24, 7 jours sur 7. En dessous, une autre sculpture en forme de nuage issue de la série « Rauch », aussi fragile et lumineuse que les autres – et pourtant un contrepoint silencieux à la présence permanente du néon au-dessus d’elle.

• 24/7: Neonarbeit mit Begriff aus der Wirtschaftssprache – Verfügbarkeit als Dauerzustand
• Rauch 250: une autre sculpture en forme de nuage imprimée en 3D et éclairée de l’intérieur
• Ensemble, elles forment un duo silencieux et contrasté : fonctionnement continu et éphémère

Emplacement: Pavillon